На отделении декоративно-прикладного искусства нашли новый способ диалога культур, соединив каноны знаменитого русского промысла с красотой национальных костюмов разных народов. Студенты предложили- преподаватель поддержал. Идея и её воплощение оказались настолько интересными, что на занятие по керамике к третьекурсникам даже телевидение приехало.

Дымковская игрушка - один из старейших и самых узнаваемых русских народных промыслов. Зародился в 15 веке, в заречной слободе Дымково близ города Вятки (ныне Киров). И сейчас дымковская игрушка - визитная карточка Кировской области. Фигурки разные - кавалеры, сказочные индюки, бараны и кони, но символом дымковской игрушки является, конечно же, нарядная барыня.

"Кажущаяся простота и наивность формы обманчивы, - акцентирует Александр Геннадьевич, - создание игрушки требует мастерства, аккуратности и понимания традиций..."

Поэтому вначале студенты осваивали лепку, характерную пластику и принципы росписи через создание традиционных фигурок. Вариации - следующий шаг. Задача у третьекурсников непростая, но интересная - используя безотказные, выразительные приёмы дымковского промысла, показать красоту и уникальность национальных костюмов народов России и мира. То есть "дымка" стала инструментом для знакомства с другими культурами.

И здесь художественная стилизация, по словам преподавателя, основная сложность. Во-первых, надо сохранить узнаваемость дымковского стиля: плотная белая основа, яркая контрастная роспись и т.д. Во-вторых, передать ключевые элементы национального костюма, которые зачастую далеки от традиционных "дымковских" форм (например, пышных воланов или округлых силуэтов). А еще надо стилизовать особенности тканей, вышивки, головных уборов и украшений так, чтобы костюм мог "прочитать" не только обычный зритель, но и искусствовед.

Кстати, в выборе национального костюма студенты свободны. Кто-то ориентировался на личную симпатию и увлечения, кто-то на семейные корни. Главное, что каждая работа стала поводом для более близкого знакомства с другой культурой, вдумчивого отбора характерных деталей и их творческого переосмысления.

Студенты отделения ДПИ под руководством Александра Геннадьевича Стародубцева доказали: народный промысел способен говорить на универсальном языке искусства. А еще это пример того, как уважение к традиции рождает смелое и актуальное творчество.

Работа над коллекцией продолжается. Однако, этот проект - не только яркий учебный результат, но и приглашение к размышлению для коллег-педагогов и художников. Александр Геннадьевич надеется, что, например, в школах искусств заинтересуются такой идеей: через русское традиционное искусство представить многообразие культур. И там появятся свои интересные коллекции.